Estoy en una etapa de meditación, acompañada de una campaña para subir a todos mis alts a 70, en World of Warcraft. En esta ocasión los estoy subiendo a todos más o menos al mismo tiempo. De esa forma, puedo repetir los mismos quests, ya sé cuáles zonas hacer, cuáles bosses matar, cuáles saltar etc. Timewalking fue de alguna ayuda, la verdad ya no me gusta mucho hacer dungeons como antes (en Wotlk hacía 5-6 diarios). Tengo mi main y un alt en 70. Tengo 4 alts en 65 y me faltan 2 que están en 45 y 48. Estoy subiendo también mi primer BM Hunter, y la pandarian (ya está en 25, creo).

Decía que era una etapa de medicitación porque tengo que reordenar mis ideas en materia laboral. freelancing cada vez se está haciendo más difícil, como es reportado con mucha frecuencia en /r/freelancer. Desde la pandemia las empresas están recortando contrataciones, los empleadores se han vuelto más exigentes y focalizados y están utilizando otras estrategias. Varias de las empresas con las que trabajaba me expulsaron (juntos a otros miles de trabajadores), incluyendo una donde yo tenía garantizado el 25% de mis ingresos mensuales. Double ouch!

Así que si no me ven por aqui con frecuencia esa es la explicación, estoy planeando nuevas acciones. Lamentablemente el historial es bastante malo, todos mis emprendimientos han fracasado, sistemáticamente y estrepitosamente. Solamente Saeta ha tenido un éxito regular, quizás trate de expandirlo más. Esto no es raro, los incubators reportan [1] una rata de éxito de un dígito, y apenas 50% de empresas sobreviven los 5 años (25% muere al primer año). Así que por ahora no me estoy estresando con esto. Hay un componente de suerte en la ecuación y yo he tenido mucha suerte en mi vida.

Mientras todo esto sucede sigo con wow, subiendo mis alts, y terminando la expansión Dragonflight, que le quedan pocos meses de vida. La nueva expansión “The war within” ya viene en camino, probablemente antes de noviembre.

Estoy aprovechando de rumbear un poco también, la vida es corta, y no sabemos que nos depara el destino. Para los que no saben, “rumbear” es parrandear, salir de fiesta, bailar como si nadie te conociera, cantar sobre la mesa, pegar gritos, beber licor como si mañana va a haber ley seca. Rumbear es algo que haría Austin Power, yeah baby, en una fiesta ilimitada, liberada, sin parar.

Tengo un grupo de whatsapp donde sus participantes no parecen estar muy acuerdo con eso de la rumba desenfrenada, se comportan a veces como un culto, los moderados los llamo yo, dicen que “rumbear en exceso es malo”, “que debes tomar las cosas con moderación“, “los excesos siempre conducen a problemas“, etc. No sé para qué se están cuidando, debe ser para lucir rozagantes en el ataud, aunque ahora está de moda la cremación, o sea, para que las cenizas sean más hermosas y luzcan más saludables, para que si las cenizas las lanzan al mar, los peces no se escandalicen con ellas, “ay que horror, estas cenizas saben a alcohol, qué horror, que vida tan disoluta debe haber tenido éste“. Se cansa uno.

[1] un google apropiado o algún tiempo en crunchbase.com puede revelar otros datos interesantes sobre los startups hoy en día.

“La honestidad es un concepto relativo”

Dorothy Michaels

Este es un post 100% cineforo, si no le gustan los análisis de películas, historias y anécdotas sobre los personajes, y mis comentarios personales, puede saltarse este. Como siempre puede haber ligeros spoilers, pero trato de mantenerlos a raya, con un éxito mixto.

Abandoné Netflix por ahora, estoy con HBO max (ahora llamado Max). Me siento que estuve manejando por una carretera vieja en un oldsmobile 442 1967, todo desvencijado, y ahora estoy conduciendo un maserati 2023 quattroporte por la campiña francesa la Toscana Miami. Antes, cuando comenzaba a ver una de esas películas raras de Netflix, con ese tufillo woke inconfundible, pasaba los primeros minutos pensando “por favor por favor por favor que sea una buena película“. En HBO max puedo estar tranquilo que la película va a ser tan buena como les fue posible a los productores y directores. Sin otras interferencias corporativas. Usualmente.

Tufillo woke inconfundible

Por ejemplo, esta chica Oona Chaplin, Talisa en Game of Thrones, trabajó en una serie de espias llamada Traición, hecha por Netflix. Su personaje se llama Maddy. ¿Cómo es posible que un francotirador mercenario y profesional, un espía altamente entrenado por el MI6 inglés, y un experto diplomático sean vencidos en enfrentamientos físico por Maddy, sistemáticamente, con un golpe en la nuca o algo así? Según esta ideología, el hombre blanco es un idiota, el malo o ambos y deben ser eliminados, descartados. El héroe es una mujer o alguien de color. Sistemáticamente. Es tan agotador este sin sentido que cuando veo una serie o una película que comienza con esta tónica simplemente paso a otra cosa.

Taliban

Antes de comenzar, hay un rumor más o menos confirmado que Rey (Daisy Ridley) regresa en Star Wars 10 y que Disney le va a pagar $10m. Luego del desastre de SW 7-9, no me imagino quién está tomando estas decisiones, y por qué nadie detiene a la inefable Kathleen Kennedy. La Guerra de las Galaxias es patrimonio cultural de la humanidad (o debería serlo) y Disney está empeñado en destruilo. Disney se ha convertido literalmente en los talibanes de US, destruyendo un legado amado por buena parte de una generación.

THX 1138

Hablando de Star Wars, ví finalmente, después de 53 años, la primera película de George Lucas, THX 1138 (una película de 1971). Es horriblemente mala, pero detrás del caos en el guión, la edición, el sinsentido de los parlamentos, se puede ver la creación de un mundo de una forma magistral. Debí verla mucho antes, fue una experiencia irrepetible, y estoy seguro que los financistas de Star War vieron lo mismo 6 años después.

El monstruo de la laguna negra

Por cierto, conseguí en Max El monstruo de la laguna negra, 1954, cuya versión moderna es La forma del agua de Guillermo del Toro. La diferencia es que en esta última atrapan al monstruo y lo tienen en una instalación militar, con toda la algaravía del aparato militar del pentágono. Pero algo que conserva este monstruo es su apetito sexual. En la versión de 1954 el monstruo llega a secuestrar a la voluptuosa protagonista, pero no se ve que realmente hagan algo (probablemente si sucede, pero la censura de la época no permite mostrarlo). En la versión de Guillermo del Toro, tienen sexo y la chica (Sally Hawkins) no deja de manifestar su satisfacción, porque una acostada es una acostada, aunque sea con un monstruo del Amazonas. Yo no he visto por ninguna parte que alguien haya mencionado la asociación que existe entre ambas películas, raro, internet debe estar de vacaciones.

Maudie

Y hablando de Sally Hawkins, vi por segunda vez una hermosísima película llamada Maudie, que narra la historia de una pintora que vivía en un ranchito en el medio de la nada. Sus pinturas se hicieron famosas y de la noche a la mañana hasta el presidente de US las compraba. Pero ella no era una pintora de academia, con estudio de bellas artes ni nada por el estilo, comenzó a pintar un día por que sí, de lo más natural. Por suerte, en el pueblo había una persona con conocimientos de arte y la descubrió, la promocionó y la hizo famosa.

La película tiene algunos giros inesperados porque su esposo, que era un patán pendenciero y machista que la insultaba constantemente, y a duras penas se casó con ella, recibió al final una lección de que las cosas no son como parecen. Al final, él dejó de trabajar porque con las pinturas ya tenían bastante dinero. Maudi se ganó el respeto de su esposo de la forma más inesperada. Es una película llena de sorpresas, y pone a prueba nuestras preconcepciones, una y otra vez. Recomendada.

Game of Thrones

Finalmente estoy viendo Game of Thrones. A veces me parece que la fama que rodea esta serie está justificada, otras veces no tanto. La historia es excelente y los actores, la edición y todo el trabajo es de primera calidad. Pero los giros en la trama y las escenas aparentemente de relleno me parecen insufribles.

Corrijo, no es una historia, es un amasijo de historias, demasiadas, y en cada episodio vemos 4-5 minutos de cada historia. Así que si hay alguna que te guste en particular, vas a ver 5 minutos de esa historia cada vez. Las historias rara vez se unen, pero hay referencias entre sí.

Apenas estoy en las primeras temporadas, y la muerte de Khal Drogo ya fue un golpe duro de asimilar porque a mi parecer era el personaje más interesante de la serie, y de repente muere. Cada vez que comienzo a ver un episodio pienso que ya no voy a seguir viéndolo, luego cambio de parecer en el transcurso del capítulo. Ya me reportaré más adelante cómo va.

Trilogía Animales Fantásticos

Estas 3 películas son en su conjunto tan poco memorables, que si las vuelvo a ver ni siquiera me voy a acordar que ya las he visto. Por otra parte, yo tengo un problema con este actor Eddie Redmaine (Newt Scamander) es el actor que interpretó a la chica danesa, una película donde el personaje principal descubre que es trasvesti (y finalmente hace la transición completa a mujer). Los gestos que hace este actor para simular su versión de una mujer están tan intrínsicamente atados a él, que en Animales Fantásticos no puedo dejar de ver estos gestos en el actor, así que es como si siguiera interpretando a la chica danesa. Es una pesadilla.

La segunda película es como todas las segundas películas de todas las trilogías: es una transición preparando todo para la 3ra que es el gran final, el game end, la batalla de todas las batallas.

Pero no, la 3ra, Los secretos de Dumbledore, es una decepción permanente, primero porque no está Jhonny Deep, que fue despedido por el problema que tuvo con la ex, Amber Defecada. Segundo, resulta que Dumbledore es gay, cosa tan fuera de lugar, tan discordante con la trama, tan “y qué tiene esto que ver”, y amante del malo de la película, Gellert Grindelwald, así que toda la confrontación se diluye en un problema de alcoba no resuelto, o algo así, la verdad dejé de prestarle atención.

Por otro lado, los actores y el director se empeñan en presentarnos una película superlenta, tan aburrida que parece a propósito. Me pregunto si esto fue intencional, como una especie de sabotaje. El actor que interpreta Gellert Grindelwald, Mads Mikkelsen, parece una estatua, no actúa normal en ningún momento. Él es un buen actor, entre otras, interpretó al arquitecto de la Estrella de la Muerte, en Rogue One, e hizo un magistral Hannibal Lecter. Pero en Secretos de Dumbledore parece paralizado, al igual que Ezra Miller, Credence, un personaje que se supone que debería ser importante en la trama, pero al final se desvanece y no se entiende exactamente para qué estaba en la película. Otro personaje importante, Tina, que estuvo en las dos primeras películas tampoco está en la 3ra, al parecer por problemas de scheduling, lo cual todos sabemos significa que no quiso estar en la película.

Yo estaba evitando ver estar películas, lamento no haber continuado haciéndolo.

El final

Ok de lo que realmente quería hablar en este post (es decir, todo lo anterior fue relleno ¿ven? es como un capítulo de Game of Thrones, la mayor parte es relleno) es que hace tiempo que no menciono a Stanley Kubrick mi director favorito de la infancia, y acabo de ver 4 de sus películas que encontré en Max: La Naranja Mecánica, Ojos bien abiertos, El Resplandor y Full Metal Jacket. Lamentablemente no está Barry Lindon, mi película favorita de este director.

Stanley Kubrick era un perfeccionista, y un animal de costumbres:

1. Nunca repetía a un actor. No hay actores que hayan trabajado en más de una película de Stanley Kubrick. Malcolm McDowell, Alex en La Naranja Mecánica que él esperaba poder trabajar de nuevo con Stanley, pero éste nunca lo llamó de nuevo.
2. El icónico movimiento de cámara que retrocede mientras los personajes avanzan de frente está en todas las películas de él, empezando por Path of Glory, aquí está Kirk Douglas avanzando por las trincheras de la 1ra guerra mundial.
3. Nadie tiene una selección de música tan apropiada y que ha quedado asociada a las escenas para siempre: el vals de Straus mientras la estación espacial danza por el espacio, la overtura de Rossini, Magpie Thief mientras Alex desata el caos en La Naranja Mecánica, Masked Ball de Jocelyn Pook en la ceremonia de las chicas y el sumo sacerdote en Ojos bien abiertos, y muchas otras más.
4. La mayoría de las escenas son el resultado de docenas de tomas. Usualmente un director sabe lo que quiere, y repite la toma cuando algún actor no hace lo que el director está buscando. Stanley no tenía ideas preconcebidas sobre las escenas, así que ponía a los actores a actuar una y otra vez hasta conseguir algo que le interesara. Sidney Pollack dijo que la primera escena cuando recibe a Tom y Nikole en Ojos bien abiertos fue fácil, pero la escena final en la sala de billar fue el resultado de al menos 50 tomas. Esta práctica generó el rechazo de la mayoría de los críticos de Hollywood porque revelaba que Stanley no sabía lo que quería. En realidad, era su método.
5. Stanley hacía lo que le daba la gana: Full Metal Jacket fue filmado en Inglaterra a pesar de que se supone que las escenas de guerra son en Vietnam, se negó a ir a Filipinas que era el sitio escogido por la productora. Stephen King no lo perdona porque el guión del Resplandor fue cambiado totalmente, el resultado no tiene nada que ver con la novela. Arthur C. Clarke tuvo que hacer cambios a la novela 2001 odisea del espacio porque Stanley continuamente hacía cambios al guión, y Arthur los repetía en la novela (fue literalmente una novela escrita en tiempo real).

Me parece que en alguno de los 700 post de este sitio hice un análisis detallado de algunas películas de Stanley. Voy a buscarlas y subirlas al índice o crear una categoría. Es un descuido imperdonable. Se cansa uno de los descuidos imperdonables.

Nota final

Es posible que este sea uno de los últimos posts, si no el último, donde hago comentarios sobre películas. No porque vaya a dejar de ver películas, sino porque en los últimos 2-3 años hacer seguimiento a la actividad cinematográfica se confunde mucho con la farándula, y esto último con los fans, a los que han dado por llamar en ciertas redes sociales de muy baja calaña “simps”. La verdad me importa un bledo lo que se diga y opine en las redes sociales de baja calaña, pero hay personas que hacen vida en internet, incluyendo (principalmente) todo tipo de redes sociales y el término “simp” se está haciendo muy popular, y como muchas de estas personas tienen apenas dos neuronas funcionando, y una está adormecida por los fármacos, la mayor parte del tiempo, al leer mis comentarios de cinéfilo pueden llegar a la conclusión errada de que todo esto no es más que producto de “otro simp más”. Lo cual, repito, me importa un rábano. Así que, corrijo, este va a ser el primero de una serie regular de posts con mis comentarios sobre películas. Lo lamento. O quizás no.

“There is a momment“

Matt Damon

Para qué jugar Stardew Valley si tengo wow

Steam tiene sus ofertas navideñas, y ofrece Stardew Valley en $3.34, oferta imperdible. Viendo el video, no me imagino una simulación más completa. Pero, para qué quiero eso, si 1) no me gusta la perspectiva de ese juego (tipo isométrico) y 2) tengo wow (World of Warcraft). Creo que con la última expansión (Darkflight) llegaron a un nuevo nivel de sofisticación. Me refiero a todas las actividades extra que se pueden hacer con cada una de las facciones. Ayer participé en un quest que consiste en hacer 5 actividades relacionadas a la elaboración de una gigantesca olla de comida, en la aldea de las morzas. Ahí había al menos 30 jugadores lanzando carne, verdura, pescado a aquél festin. Muy divertido pero no pude dedicarle mucho tiempo porque estaba de minería y recogiendo vegetales, esto es para el goldmaking para pagar la subscripción mensual. Últimamente he estado dedicándole más tiempo a hacer gold que me permita comprar el token para seguir jugando, para recoger más gold para más juego. Estoy como el coronel Aureliano Buendía, fundiendo monedas de oro para hacer pescaditos de oro, para verderlos por nuevas monedas de oro, que a su vez serán fundidas para convertirlas en nuevos pescaditos de oro.

¿No ves que estoy ocupado aquí?

En esa actividad de hacer la mayor cantidad de gold posible, he estado jugando con un minero que está en el Garrison, por lo que necesita viajar a Stormshield, donde hay un guardia que está enamorando a una elf.

No pierdo oportunidad de fastidiarlo, a lo que él responde siempre lo mismo: “¿No ves que estoy ocupado aquí?“

Y la fiesta terminó…

No solamente terminaron las fiestas de diciembre sino mi fiesta con wow. Cuando traté de comprar un token nuevo para el pago de la mensualidad (world of warcraft cuesta $15 / mes) no me dejó comprar el token con el oro legítimamente ganado con mi trabajo de todos los días en el juego. Luego de consultar con soporte, resulta que desde hace 2 años hay que pagar de vez en cuando con dinero RL (real life = dinero real) la mensualidad para poder comprar más tokens con oro. Ups. No me había dado cuenta de esta nueva regla porque yo tenía 3 años sin jugar (regla que me parece justa. Yo estaba sin pagar un dólar desde 2015!). Me quedé afuera hasta nuevo aviso. No puedo justificar por lo pronto gastar $15 en un juego, y mucho menos en enero, un mes donde mis ingresos tienden a $0 (es 21 de enero y literalmente no me ha entrado nada nuevo, afuera de algunos ingresos rutinarios). wow tendrá que esperar hasta nuevo aviso. Lástima. Me estaba divirtiendo mucho.

El exorcista, todavía una nueva versión, esta es la definitiva.

Finalmente vi la nueva (y definitiva) versión de El Exorcista en HBO max. Esta película me impactó sobremanera (y a millones alrededor del mundo) en su estreno en 1973, cuando yo apenas era un adolescente. Leí el libro, el análisis del autor William Peter Blatty sobre el guión que escribió (pero que no fue usado), y he visto todas las versiones.

Esta nueva versión incluye escenas que el director William Friedkin eliminó, escenas que el estudio eliminó y escenas que lamentablemente no salieron en el estreno por accidente. Friedkin es un excelente director, fallecido el año pasado, ganó el Oscar, y premios por una labor de vida. Dijo que pasó buena parte de su vida tratando de hacer “la película” por la que todo el mundo lo iba recordar, sin saber que ya la había hecho en 1973, El Exorcista. También hizo una película que tiene todos los méritos propios, Contacto en Francia, la primera película donde salen persecuciones de autos de la misma manera como todas las películas policiales lo hacen ahora.

Hizo también Vivir y morir en los Angeles (será tema de otro post, quizás) y una película poco conocida llamada Cruising, que narra la búsqueda de un asesino serial dentro de las comunidades gay de San Francisco antes de la epidemia de Sida. Si quieren la definición de una película perturbadora, vean Cruising, la actuación de Al Pacino fué magistral (como siempre). Este tema de los asesinos seriales dentro de las comunidades gay en US es algo que ha pasado varias veces (Jeffrey Dahmer ¿hello?), siendo el que mató a Gianni Versace en Miami, el último, que se sepa.

Los jugadores:

Personaje	Role	Actor
Regan	La niña poseida	Linda Blair
Chris MacNeil	La mamá de Regan	Ellen Burstyn
Padre Karras	El psiquiatra y sacerdote	Jason Miller
Padre Merrin	El exorcista	Max Von Sidow
Burke Denning	El director de la película donde actúa Chris	Jack MacGowran
Teniente Kinderman	El detective investigando la muerte de Burke	Lee J. Cobb
Padre Dyer	El padre amigo de Karras en el convento	William O’Malley

La primera escena no incluida en la versión del estreno de El Exorcista es la primera visita al médico. William Friedkin la eliminó porque rompía el suspenso y la acción in crescendo de las primeras escenas de la película. La escena siguiente muestra al padre Karras golpeando el saco de boxeo, la escena en el metro, etc. Friedkin es un maestro manteniendo la tensión del espectador, como se puede comprobar en su obra maestra, Contacto en Francia. Y su decisión fue acertada porque la película que tuvo éxito mundial no tiene la escena. La nueva versión en HBO max la incluye, y, ciertamente, es una escena lenta porque no hay forma de darle más agilidad. El problema es que varias escenas más adelante, Chris MacNeil, la mamá de Regan, le dice que hay que esperar que las medicinas que recetó el médico hagan efecto, lo que resulta confuso porque al no incluir la primera visita al médico, no se entiende a qué médico se refiere y no hay idea de qué medicina puede ser. Es Ritalin, por cierto.

La segunda escena, eliminada por el estudio (Warner Brothers), es donde Regan baja por las escaleras caminando como una araña, invertida, con los brazo hacia la espalda (la escena de la araña), esta escena viene a continuación de la escena donde informan que Burke Dennings ha muerto. El estudio dijo que esa escena era demasiado aterradora y la audiencia no la iba a soportar. De hecho, hubo gente que se desmayó viendo la película, sin esa escena. Juzquen ustedes mismos. Vean el rostro de Ellen Burstyn, la mamá, al final

La tercera escena que falta en la versión original es cuando Chris MacNeil, la mamá de Regan, le devuelve el medallón con la imágen de la virgen María al padre Dyer. Seguidamente, se suponía que venía una escena donde el padre le devuelve el medallón a Chris, y Chris lo acepta. Esa escena es importante porque representaba que la mamá aceptaba la fe, o al menos reconocía lo que había sucedido y cómo la Iglesia ayudó. Lamentablemente la escena donde Chris acepta el medallón salió mala y nadie se dió cuenta sino semanas después en la sala de edición. Friedkin no podía volver a reunir a los actores y pedir permiso en el sitio para grabar la escena de nuevo asi que la película en el estreno muestra a Chris entregando el medallón y más nada. La solución que aparece en la versión definitiva es que se muestran solo las manos del padre Dyer y de Chris, con las voces originales, y otras voces agregadas posteriormente. No es tan fácil como suena, porque al filmar esa escena debe tener la misma luz, los mismos guantes (o similares) etc. Además conseguir a alguien que agregue el parlamento faltante.

La cuarta y última escena incluída en la versión definitiva, es el diálogo entre el padre Dyer y el detective Kinderman al final de la película, donde el detective invita al padre al cine, de la misma forma como hizo con el padre Karras. Esa escena representa un final esperanzador, que muestra que a pesar de todo, la vida continua. En la versión original, estrenada en 1973, la película termina con el padre Dyer viendo las escaleras donde murieron Burke y el padre Karras. Friedkin lo terminó así porque el diálogo entre el padre Dyer y el detective le quitaba intensidad al final. Yo creo que la decisión fue acertada porque el diálogo resulta en ese momento algo cursi, además que Kinderman tiene ese aspecto tipo Columbo, pueril, desarreglado y dormilón, y la audiciencia seguramente se queda como ¿qué pasó? ¿a qué viene esto?

De hecho, luego del estreno de la película mucha gente dijo que no le gustó, porque al final el diablo gana. Obviamente no se dieron cuenta que Karras le dice al diablo que lo posea a él, el diablo entra en el cuerpo de Karras, y este se lanza por la ventana. De otra forma el diablo iba a asesinar a Regan y a los demás en la casa. Mucha gente secillamente no captaron esa parte.

Digo el diablo porque así se identifica en la película, pero en realidad se trata del dios Pazuzu, el dios cuya estatua aparece al comienzo de la película, cuando el padre Merrin (Max Von Sidow) lo confronta en las ruinas al norte de Irak. Esa imágen de Pazuzu sale también durante el ritual del exorcismo. Por cierto que en esa escena, Regan sale con las manos desatadas, pero momentos antes Karras le había amarrado las manos. Luego, en la escena siguiente, Regan aparece de nuevo con las manos amarradas. Ups.

Yo había visto una versión con la araña bajando las escaleras, una versión con el final de Dyer y Kinderman, y una versión con estas dos escenas. Nunca había visto una versión, como la que está en HBO con todas las escenas incorporadas. Valió la pena. Se muestra un ángulo diferente y la versión que William Friendkin debe haber considerado con mucho cuidado al terminar la película.

palworld

“Un nuevo juego multijugador de supervivencia y artesanía en el que podrás hacerte amigo y coleccionar misteriosas criaturas llamadas “Pal” en un vasto mundo.“

Este juego, lanzado al mercado en early access (acceso temprano, es decir, todavía no ha sido lanzado oficialmente) se está convirtiendo el juego con más jugadores simultáneos de Steam, y con más copias vendidas en menos tiempo. Fue lanzado el 19 de enero, y hoy 21 ya está en 3 4millones de copias vendidas y subiendo.

Si buscas en google porqué ha tenido tanto éxito, dice que combina múltiples cosas que han sido populares en otros juegos. Monstruos tipo pokemons, todo tipo de armas, crafting (artesanía), mucho más. Es decir, una vez más, mientras más simple, mejor.

Los críticos han hablado: una loquera, no tiene sentido, absurdo. Sin embargo, los jugadores están desatados. Tantas preguntas. El video no responde ninguna.

En la USB (universidad Simón Bolívar) existió un sistema de enseñanza de la matemática llamado MAT100, donde tu simplemente estudiabas para los exámenes, que se hacían todos los viernes. Se suponía que tenías que pasar al menos dos unidades por trimestre (en la USB se estudia por trimestre) así que una unidad en mes y medio era algo que se podía hacer. Claro, si eras un buen estudiante podías pasar más unidades, así que había compañeros que pasaban 3, 4 y hasta 5 unidades: otros no pasaban ni una unidad, y les raspaban matemática.

Ya yo iba entrando al cuarto año y todavía estaba en la unidad 17, cuando debería haber hecho las 23 unidades que me exigía la carrera. Ya para entonces los profesores se habían dado cuenta que MAT 100 era un fracaso porque tú estudiabas para pasar el exámen, no para aprender. Había quienes eran muy buenos en eso, otros no tanto. Así que sacaron paralelamente un sistema para estudiar matemáticas de la forma tradicional, con un profesor y los exámenes de la forma normal. Un amigo se dió cuenta que nunca se iba a graduar con MAT100 así que se pasó al sistema tradicional. El problema es que eso implicaba perder 1 trimestre (y 2 trimestres en la carrera porque matemática priva otras materias).

Yo le insistí que no hiciera eso porque se iba a graduar un año después (es como en el tenis, llega un momento en que si ganas un set el juego termina, pero si lo pierdes implica al menos una hora más de juego). Así que yo continué tratando de terminar matemática con MAT100: pues no pude y eventualmente me pasé al método tradicional y me gradué 2 años más tarde (también me puse a trabajar y hubo otras razones pero MAT100 fue determinante en ese retraso).

La moraleja de este cuento es que hay que hacer las cosas como mi amigo: sé honesto contigo mismo, planifica friamente para conseguir tu objetivo de graduarte y no le pares a lo que dicen los demás. A veces ir más lento termina siendo el camino más rápido.